音乐行业中的NFT：“可编程音乐”如何改变一切

不可替代的代币（NFT）肯定已经进入了艺术界。 今年3月，像Grimes和Beeple这样的艺术家登上了头条，并投放了数百万美元的代币。 从那时起，各个成名和成功水平的艺术家都开始向左和向右跳。

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NFT也开始出现在音乐界。 3LAU和Eminem已出售或宣布出售与音乐相关的NFT。 但是，购买NFT时实际“拥有”什么的细节有些疑问。

在音乐和艺术界，我们对NFT的批评家认为NFT并没有真正的实际用途。 它们不过是投机性投资，在艺术界没有任何有意义的未来。

但是，有许多平台和创作者正在寻求改变艺术和音乐中NFT的功能。 NFT平台Async Art的业务开发经理以及Verdigris Ensemble的艺术总监Sam Brukhman就是这样的人。

Verdigris合奏团是一家创新的合唱合奏团，总部位于德克萨斯州达拉斯。 作为在艺术界和加密世界的平台开发方面戴上帽子的人，Sam向Finance Magnates讲述了可编程艺术和音乐如何为NFT创建实际用例并创建更具交互性的方式艺术经验。

Verdigris合奏团还准备推出Betty’s Notebook，这是一种基于NFT的交互式视听媒体，将古典音乐与区块链技术相结合。

这是节选。 要收听《金融大亨》对Async业务开发负责人Sam Brukhman的全部采访，以及Verdigris合奏团的艺术总监，请通过Soundcloud或Youtube访问我们。

什么是“可编程艺术品”？

Sam告诉《金融巨头》，Async.Art的平台专门用于支持与可编程艺术品绑定的不可替代令牌。 什么是可编程艺术？ 这个概念非常简单：可编程艺术是根据预先确定的条件随时间变化的动态“艺术”。

从根本上说，“可编程艺术可以具有自治特征，这意味着艺术可以根据统计数据，地理位置等发生变化。”等萨姆解释说，换句话说，可以设计一件艺术品来根据一天中的时间，一个国家的人口或天空中的云朵数量来改变颜色。

但是，也可以以某种方式设计可编程艺术，使得该作品的某些元素可以通过这种方式将不可替代的令牌技术与可编程艺术联系起来，可以对“拥有”一件艺术品提供新的定义。

例如，在Async上，NFT和可编程艺术品彼此之间有着千丝万缕的联系。 Sam解释说，可编程艺术是通过两种主要方式创建的：“拥有多个NFT所有权，这意味着可以根据艺术家的意图来更改或编辑艺术品的某些部分。”

艺术家可以使用NFT创作一件艺术品，这可以使他们的持有人改变某些艺术元素：对象持有的物体，对象衣服的颜色等等。

“让我们以蒙娜丽莎为例，”萨姆说。 “《蒙娜丽莎》可以分为三个不同的部分或“层”，每个部分都可以作为NFT出售。 “蒙娜丽莎的第一层可能是她的眼睛：NFT的眼睛所有者可以根据艺术家提供的选项来自定义她的眼睛颜色。” 其他层次可能包括她所穿的衣服或她坐在前面的背景。 每一个都可以由NFT控制。

“如果您拥有NFT，可以让您部分或完全拥有某种可编程艺术作品，那么您就可以影响其他人的方式 [experience] 艺术品。”

这样，可编程技术为NFT提供了一组新的用例。 在艺术界使用不可替代令牌的批评者指出，尽管拥有与一件艺术品相关联的NFT从技术上来说是一项投资，但NFT最终没有任何实际用途。

可编程艺术可以解决这个问题：即使NFT所有者可能不拥有与作品相关的知识产权，但他们的代币确实具有实际用途。

通过这种拥有多个NFT所有权的模型，“您得到了一个能够相互响应并相互反应的社区，” Sam说。 “当一个人改变一件作品的一个方面时，其他人可能会通过改变另一个方面来做出回应。”

“这就是可编程艺术的美，”他继续说道。 “如果您拥有NFT，可以让您部分或完全拥有一件可编程艺术作品，那么您就能够影响其他人看到艺术品的方式……这是通往新的创作方式的桥梁 [creating and interpreting] 艺术。”

虽然这种由NFT支持的多重所有权模型已经在Async的平台上的视觉艺术中成型，但Sam解释说，该平台正在致力于为完全不同类型的可编程创意媒体：音乐提供支持。

碰巧的是，这是Sam担任Async业务发展负责人和Verdigris合奏艺术总监的两个角色合而为一的地方。

古典音乐和不可替代的代币发生碰撞的不太可能的地方

Sam解释说，他对加密货币的兴趣始于几年前，当时他在新泽西州普林斯顿的威斯敏斯特合唱学院学习声乐。 他说：“自2017年以来，我一直想将音乐（特别是合唱）与加密技术结合起来。”

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当山姆在得克萨斯州达拉斯成立非营利合唱音乐表演组织Verdigris Ensemble时，他并没有想到该组织会将加密技术与音乐表演联系起来。

但是，该小组的宗旨始终是“通过创造性的音乐会节目，在非常规空间的表演和协作来吸引更多的听众。”

因此，该小组旨在与古典音乐是“排他性”的叙述作斗争。 但这种叙述很有说服力：“我们在查看统计数据时开始发现，古典音乐的听众每年以惊人的速度减少，”他说。 “如果我们对此不做任何事情，我们将在50年内没有古典音乐。”

可编程艺术成为可编程音乐

而且，确实，随着古典音乐的听众越来越少，古典音乐的资金投入也越来越少。 与其他许多行业的工人相比，整个创作领域的音乐家受COVID-19的经济打击的影响可能更大。 许多古典音乐家-常常依靠歌剧院和乐团大厅等集中机构来谋取收入-可能受到的打击尤其严重。

他说：“当冠状病毒发生时，最大的问题是’我们如何继续制作音乐？’” “合唱音乐要求人们站在同一个房间里并互相唱歌，” COVID几乎不可能实现的壮举。

萨姆说，“改变游戏规则”的时刻发生在他“从视觉艺术方面从可编程的角度认识Async.Art所做的事情”时，他意识到同样的原理也可以适用于音乐。

探索贝蒂的笔记本

剩下的就是历史了。 “ Async.Art接触了Verdigris合奏团，并有机会创作了可编程的音乐 [that would be tied to NFTs]，”山姆说。

萨姆解释说，这个名为“贝蒂的笔记本”的项目是“互动模拟”，它基于围绕阿米莉亚·埃哈特（Amelia Earhart）在1939年飞机坠毁时的最终遇难电话而发生的一系列事件。当时15岁的贝蒂·克伦克（Betty Klenck）听说阿米莉亚（Amelia）的最后一句话，并记录在笔记本上。 她一生都在努力证明自己对所听到的事情的信念是真实的。

作品由五个音乐“层”或“茎”组成，每个层都可以作为NFT令牌拥有。 每个令牌持有者将具有控制棋子中某些元素的能力。

第一到第四层代表作曲家尼古拉斯·里夫斯（Nicholas Reeves）创作的作品的不同动作。 “贝蒂的声音”和“贝蒂的合唱团”，源自贝蒂·克伦克（Betty Klenck）的证词的音频； 以及一系列的爵士乐标准“贝蒂的广播”。 这些层中的每一层还包含随声音变化的视觉元素。

第五层，即“主音轨”，包括一台老式收音机，该收音机已经过WiFi连接，扬声器和屏幕的翻新，因此可以实时更新和收听。

Sam解释说，每一层的所有者“不要’混合’每一层的声音”。 但是NFT所有权特权的确使持有人可以控制作品的某些元素：“他们可以根据作曲家的意图从选项菜单中进行选择”，其中包括节奏，音色和叙述性元素。

每个图层都将于4月29日星期四在Async.Art平台上进行实时拍卖。 有兴趣的人士还可以购买“版本”，这是基于NFT的空白“记录”，允许用户在任何给定时间“按”一个作品。 这个想法是因为可编程音乐总是在变化，所以乐曲生命中的每一刻都是不同的。 用户可以在任意给定时间根据作品的四个音乐层次来创建这些“限量版”，然后进行交易。

“随着我们继续开发技术，碳排放量必须为零。”

“我真的希望Verdigris合唱团承担的风险是第一个创建 [NFT-based] 一段可编程音乐将使其他人更有信心进入NFT空间。” Sam说。

实际上，确实存在一定的风险因素–一方面，NFT的创作者受到批评家的极大反对，批评家说这种做法对环境有害。 NFT创造的确切环境影响一直是许多争论的主题。

萨姆说：“随着我们继续发展技术，碳排放量必须为零。” “毫无疑问……我们正在做的事情实际上是在减少我们正在做的事情的碳排放量，而不是增加它的碳排放量。”

的确，NFT的支持者认为，不可替代的代币的产生要比传统艺术行业对环境的影响要小，包括旅行的碳成本，物理事件产生的废物等。

山姆还表示，Verdgris将抵消Betty笔记本的碳排放成本。 作为一个长期解决方案，他说Async.Art正在探索碳足迹比以太坊网络低的区块链的使用。

NFT可以为独立音乐人创造强劲的经济

尽管存在创作上的风险，Sam还是表示，他希望Betty’s Notebook将成为基于NFT的许多音乐作品中的第一个。 为什么？ 他说：“这是很长一段时间以来的第一次，我们有望为音乐家提供强大的经济支持。”

实际上，由于NFT交易产生的特许权使用费，从理论上讲，音乐家可以使用NFT来建立稳定的收入来源。 任何创建不可替代代币的人在首次出售时都会收到最初的一笔意外之财。 但是，也可以创建NFT，这样每次换手时，NFT都会给创建者带来5-20％的回报。

他补充说：“我并不是说我们必须放弃我们一直在做的一切。” 但是，“ NFT可以很好地补充古典音乐和音乐中已经发生的事情。 [industry more generally.]”

“我希望通过出售Betty’s Notebook NFT，我们可以鼓励其他组织和艺术家效仿，并利用NFT创作自己的艺术品。 归根结底， [Async.Art’s mission] 是为了将艺术带给更广泛的受众。 区块链技术能够做到这一点，特别是Async。Art为体验，创建，解释，感受，表达它提供了新途径。”

“从这个角度来看，我认为对于艺术家和音乐家来说，这是一个非常美好的未来，”萨姆说。

这是节选。 要收听《金融大亨》对Async业务开发负责人Sam Brukhman的全部采访，以及Verdigris合奏团的艺术总监，请通过Soundcloud或Youtube访问我们。

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原文链接：https://www.financemagnates.com/cryptocurrency/news/nfts-in-the-music-industry-how-programmable-music-could-change-everything/

原文作者：Rachel McIntosh

编译者/作者：wanbizu AI

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