随着互联网在全球范围内的普及,一项项数字技术的诞生与进步开始逐步改变人们的日常生活方式与习惯。同时,它们也在深入各行各业改变其运作架构和商业模式。就版权行业来说,版权许可结构就变得更为复杂。 以音乐行业为例,每一首录制的音乐作品通常包括两个不同的作者作品: (1)音乐作品:即词曲作者或作曲家创作的底层作品,包括词作者创作的任何配词; (2)录音:即固定在有形的表达媒介上的音乐作品的音频。 因此,在线发行任何录制的音乐(例如,一首歌曲),会不可避免地涉及音乐作品和录音的版权许可。音乐作品和录音如果由不同的作者创作,则通常由不同的当事人所有和许可。 音乐版权所有权图解 一、音乐作品 音乐作品的版权自然从一开始就属于词曲作者、作曲家和作词者。 以上任何作者可将其版权的一部分(传统上为50%)或全部转让给音乐出版商,以换取以下服务: (1)出版商可向音乐人预付未来的版税,以资助音乐人的创作项目; (2)出版商向潜在用户许可并推广音乐作品; (3)出版商在扣除出版商的份额后向音乐人分配版税。 如果一个音乐作品涉及多名音乐人,则每名音乐人都有自己的出版商和合同条款,在技术上很难精确地计算并在版权持有者之间分配版税。 三大公司,索尼/ATV音乐出版公司(“索尼/ATV”)、环球音乐出版集团(“UMPG”)和华纳音乐版权(Warner Chappell Music)分别控制着音乐出版市场26.3%、16.2%和14.5%的份额。 由于数字技术降低了音乐制作和发行成本方面的市场准入门槛,各大音乐公司面临着数千家独立音乐出版商的日益激烈的竞争,其中包括Kobalt Music Group和BMG Chrysalis,它们的市场份额从2007年的31.6%增长到2019年的42.3%。 版权法授予作者和其他版权所有者一系列专有权来控制对其作品的某些使用情况,其中最重要的经济权利包括复制、发行和公开表演版权作品的权利。音乐作品的作者和其他版权所有者传统上通过不同的许可机制利用不同的专有权。 首先,版权所有者有权许可复制和发行其音乐作品的唱片,即,固定录音的实物。唱片可以是黑胶唱片、CD或MP3文件。这种权利通常统称为“机械录制权”。虽然音乐作品的机械录制权受版权法强制许可的约束,但用户通常选择通过Harry Fox Agency(“HFA”)等机械录制权组织(“MRO”)自愿获得机械许可。根据2018年《音乐现代化法案》,美国版权局成立了机械许可集体组织(“MLC”),该组织于2021年1月开始对美国符合条件的流媒体和下载服务(数字服务提供商或DSP)实施一揽子机械许可。 其次,音乐人和出版商通常授予预制权组织(“PRO”)非排他性权利,以许可其音乐作品的公开表演权。PRO可以向包括网站、电视和广播电台、夜总会、音乐厅、餐馆和零售商在内的用户提供全面许可,公开演出其曲目中的所有音乐作品。作为交换,用户支付根据其业务规模和音乐作品对其运营的重要性计算出的版税。在扣除管理费后,PRO通常在音乐人和出版商之间平分版税,而不考虑其共同所有权的具体份额。包括ASCAP、BMI和SESAC在内的三家主要PRO共占美国音乐公开表演许可市场的95%。 第三,如果用户拟将音乐作品整合到如电影、电视节目或视频游戏等视听作品中,则需要直接从版权所有者处获得同步许可。同步权既无强制许可,也无集体管理组织。 二、录音 录音版权一开始即属于其创作者,包括特色艺术家(例如,主唱)、非特色音乐人(例如,录音乐手)、非特色歌手(例如,背景歌手)、音响师和制作人。 然而,上述作者通常将其在录音中的所有版权分配给负责资助、营销和/或发行录音的唱片公司。作为交换,特色艺人根据与音乐唱片公司之间的合同获得预付款和版税;非特色艺人和音响师通常按小时计酬;制作人可以得到一次性费用补偿,也可以从特色艺人的版税中分得一杯羹。 唱片行业的市场结构与出版行业类似。三大唱片公司,环球音乐集团(“UMG”)、索尼音乐娱乐公司(“SME”)和华纳音乐集团(“WMG”)分别占有27.5%、22%和14.6%的市场份额。数百家独立唱片公司共占唱片行业收入的35.1%。此外,各大音乐唱片公司和音乐出版商均受共同的公司所有权约束。UMPG归环球音乐集团所有,索尼公司拥有索尼音乐约了公司和索尼/ATV的一半股份,华纳音乐出版是华纳音乐集团的业务分支。 以唱片公司为代表的录音制品版权所有者,不借助于集体权利组织或强制许可,直接许可其复制和公开发行权。许多在线服务,包括铃声、下载和交互式流媒体服务,不可避免地涉及复制和公开发行录音。它们通常需要从音乐唱片公司处获得版权许可。 根据《美国版权法案》,版权所有者享有录音的公开表演权,但仅限于数字音频传输。版权所有者根据数字音频传输的技术性质遵循不同的许可方案。例如,Spotify、Apple Music和Amazon Music等交互式服务允许消费者在自己选择的时间和地点访问录音。版权所有者经市场协商,通过交互式式服务直接许可公共表演。 相反,Pandora、iHeartRadio和Sirius XM等非交互式服务通常根据其单方面预先确定的节目表以流式播放声音记录。非交互式服务根据其许可方案基本上可分为三类: (1)由FCC许可的地面广播站进行的非订阅广播传输,无需版权许可; (2)非订阅广播以外的非交互式服务,可能受强制许可的约束,该许可允许进行公开录音,但其服务须满足特定法定要求(“合规的非交互式传输”)并须支付法定使用费; (3)其他不完全符合法定要求的所有非交互服务,均无强制许可(“不合规的非交互式传输”),需直接从版权所有者获得许可。 Sound Exchange是RIAA于2000年成立的集体管理组织,负责从非互动服务收取法定版税,并在扣除管理费用后,将剩余费用分发给版权所有者(50%)、特色艺人(45%)、非特色音乐人(2.5%)和非特色歌手(2.5%)。 此外,版权所有者不经任何集体管理组织,直接许可同步权利将录音整合到电影、电视节目或视频游戏中。 查看更多 —- 编译者/作者:EUTERPE 玩币族申明:玩币族作为开放的资讯翻译/分享平台,所提供的所有资讯仅代表作者个人观点,与玩币族平台立场无关,且不构成任何投资理财建议。文章版权归原作者所有。 |
解锁版权NFT(之四):透析版权所有权的基本框架
2021-11-15 EUTERPE 来源:区块链网络
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